澎湃新聞獲悉，“雕塑基因——20世紀五十、六十年代中央美術(shù)學院雕塑教學體系構(gòu)建中的多種傳統(tǒng)”正在中央美術(shù)學院美術(shù)館舉辦。展覽以三個板塊回顧了央美“雕塑基因”的來源：法國、蘇聯(lián)與中國本土。同時，近年來一批新增補的作品也填補了館藏空白，通過這一專題展覽向公眾呈現(xiàn)。

由于疫情閉館特殊情況，這場分量十足的展覽分為線上、線下兩個階段展示。8月，采用線上展示的方式，9月線下展將在中央美術(shù)學院美術(shù)館2A展廳展出。

展覽海報“雕塑基因”是中央美術(shù)學院美術(shù)館館藏精品陳列系列之一，該系列自2012年開始，已經(jīng)舉辦多期，是中央美術(shù)學院美術(shù)館的品牌項目之一。該項目通過梳理館藏品，“將中央美院及其前身的‘歷史、精神和價值’作為館藏表述的基本面向，以館藏介入有中央美院‘在場’的近現(xiàn)代中國美術(shù)史和美術(shù)教育史的歷史敘述并期待引起討論為基本抱負?！眹@近現(xiàn)代美術(shù)史當中的一些問題，有序的展開策劃和展示。“雕塑基因”展聚焦于中央美術(shù)學院的“雕塑”，時間劃定為改革開放之前，通過對這一部分藏品進行研究、梳理，策劃相關(guān)主題展覽，挖掘館藏作品與中央美術(shù)學院雕塑專業(yè)早期建設(shè)之間的關(guān)系。

雕塑基因，來自法國、蘇聯(lián)與中國本土

中國的現(xiàn)代雕塑作為一個20世紀才從西方引進的藝術(shù)門類，它的藝術(shù)思想和教學方法都來自于西方。在早期開設(shè)的雕塑專業(yè)中，基本是按照西方，尤其是法國的雕塑的傳統(tǒng)和標準在組織教學。另一方面，中國有著悠久的造像、塑像和民間雕刻傳統(tǒng)，這一傳統(tǒng)長久以來被視為工匠的手藝，并不在中國傳統(tǒng)藝術(shù)的范疇之中。而在現(xiàn)代雕塑引入中國之后，雕塑藝術(shù)家們將中國古老的雕塑傳統(tǒng)比肩西方的古希臘、羅馬雕塑藝術(shù)，希望將祖國古老而的雕塑傳統(tǒng)發(fā)揚光大。在中國現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的發(fā)展中，始終存在著對于西方傳統(tǒng)和本土傳統(tǒng)如何吸收和繼承的問題。

線上展覽，以展板化的方式呈現(xiàn)了展覽全貌。圖為20世紀60年代初，留蘇進行的王克慶的雕塑作品。20世紀五十、六十年代，是中國現(xiàn)代雕塑得到大發(fā)展的個時期。在中央美術(shù)學院，教學上，雕塑專業(yè)的教員們廣泛吸收，探索構(gòu)建適合中國國情的雕塑教學體系；創(chuàng)作上，以人民英雄紀念碑浮雕創(chuàng)作為代表的一大批紀念性、裝飾性雕塑不斷問世，矗立在各個重要的公共空間，許多都成為了時代的經(jīng)典形象，取得了巨大的社會影響。由于雕塑專業(yè)的專業(yè)特性，雕塑教學與創(chuàng)作實踐始終結(jié)合得非常緊密，相互促進。在創(chuàng)作與教學的探索中，面對著留法教師帶來的法國古典寫實的教學經(jīng)驗和藝術(shù)思想；面對“向蘇聯(lián)學習”的時代大潮，留蘇學生和蘇聯(lián)專家?guī)淼奶K聯(lián)社會主義現(xiàn)實主義的教學模式；面對著豐富的民族雕塑傳統(tǒng)和技藝亟待繼承和發(fā)揚的現(xiàn)實情況，對于多種傳統(tǒng)如何繼承的思考貫穿始終。正是在多種傳統(tǒng)的繼承、選擇和融合中，在20世紀60年代，形成了中央美術(shù)學院較為完整的雕塑教學體系和基本的藝術(shù)思想。來自法國、蘇聯(lián)和中國本土等多種雕塑傳統(tǒng)因素，都逐漸融入到了新的雕塑教學體系之中，成為學院教學的一部分，并通過教學而傳承，也成為了中央美術(shù)學院雕塑專業(yè)代代相傳的“雕塑基因”。

在線展覽內(nèi)容展覽結(jié)合20世紀五十、六十年代中央美術(shù)學院雕塑專業(yè)教學和創(chuàng)作的發(fā)展，通過相關(guān)館藏品的展示，嘗試剖析多種傳統(tǒng)在雕塑教學體系形成過程中的作用，并對于雕塑專業(yè)的這一歷史時期發(fā)展進行回顧。策展方表示，“鑒于館藏品和研究資料的局限，本次展覽還有很多不足，僅向觀眾呈現(xiàn)特定歷史時期下的作品創(chuàng)作面貌和一般史實，喚起觀者對于這段歷史的思考。另外，展覽籌劃過程中，我們感受到早期中國現(xiàn)代雕塑已經(jīng)大量毀壞和遺失，使我們遺憾、惋惜，同時也促使我們思考雕塑藝術(shù)如何才能夠更有效的保存?！?/span>

增補館藏，填補研究空白

展覽分為三個板塊，個板塊是“法國雕塑經(jīng)驗——留法學習的教師和他們的傳承”。

中國近代的雕塑專業(yè)主要是留學生引進的。從1934年，北平藝專創(chuàng)立雕塑專業(yè)到1950年中央美術(shù)學院成立，中央美術(shù)學院及其前身雕塑專業(yè)主要負責教員王靜遠、王臨乙、劉開渠、周輕鼎等皆是留法學習雕塑的學生。1950年之后，王臨乙、滑田友、劉開渠、曾竹韶、鄭可等有著法國學習經(jīng)驗的教師與他們培養(yǎng)出的學生王丙召、司徒杰、傅天仇等，匯聚在中央美術(shù)學院，在教學中延續(xù)著法國學院中的雕塑傳統(tǒng)。

20世紀五六十年代雕塑系舊影

右圖：1930年代，法國巴黎國立高等美術(shù)學校雕塑專業(yè)教室（王臨乙存圖）

亨利·布沙爾培養(yǎng)的中國學生包括王臨乙、曾竹韶、滑田友第二個板塊是“蘇聯(lián)教學引進——留蘇學生與克林杜霍夫雕塑訓練班”。新中國初期，如何使雕塑教育走向正規(guī)化，完善中國的雕塑教學與創(chuàng)作體系？大膽地向蘇聯(lián)學習辦正規(guī)化高等藝術(shù)教育的系統(tǒng)經(jīng)驗，成為了迫切要求。

在學習蘇聯(lián)方面，一方面，大量介紹蘇聯(lián)藝術(shù)并舉辦相關(guān)展覽，另一方面，在教學上，文化部“派出去”了錢紹武、董祖怡、曹春生、司徒兆光、王克慶五位留學生，這五個留學生歸國后都在中央美術(shù)學院任教；“請進來”了蘇里科夫美術(shù)學院的老師克林杜霍夫，舉辦雕塑訓練班。到六十年代初，蘇聯(lián)的系統(tǒng)教學經(jīng)驗逐漸融入到了在雕塑系的教學中，發(fā)揮了重要的作用。

右圖：列賓美術(shù)學院雕塑系五年級教室 曹春生 圖

錢紹武 1953-1959年留蘇期間作品第三個板塊是“民族雕塑傳統(tǒng)在教學中的探索”。新中國成立之后，一個新的民族的誕生，需要建設(shè)相應(yīng)民族文化去支持它。新的文藝環(huán)境，要求藝術(shù)“應(yīng)該學習外國的長處，來整理中國的，創(chuàng)造出中國自己的、有獨特的民族風格的東西。這樣道理才能講通，也不會喪失民族信心?！贝偈挂晕鞣綖樵偷牡袼軐I(yè)教學關(guān)照自身傳統(tǒng)，挖掘民族基因。而雕塑家自身也有著發(fā)揚中國雕塑傳統(tǒng)的愿望。

“民族雕塑傳統(tǒng)在教學中的探索”在線展覽內(nèi)容

“民族雕塑傳統(tǒng)在教學中的探索”在線展覽內(nèi)容

民間雕塑研究班總結(jié)手稿值得一提的是，最近十幾年以來，中央美術(shù)學院美術(shù)館通過補充征集，增補收藏了王臨乙、滑田友、劉開渠、蘇暉等先生的關(guān)鍵作品，使得美術(shù)館的雕塑收藏的系統(tǒng)性得到加強。又通過美術(shù)館藏品普查和館藏精品大系的編寫，中央美術(shù)學院美術(shù)館對于原有雕塑類館藏作品進行了有效的排查，挖掘、梳理出一些之前并未被大家熟知的重要雕塑作品，涉及改革開放之前的中國現(xiàn)代雕塑、民間雕塑、古代雕塑等序列收藏。從館藏精品陳列已有歷次選題來看，之前的館藏精品陳列，已經(jīng)梳理過中央美術(shù)學院及其前身北平藝專的一些歷史，以及西畫、中國畫、版畫等專業(yè)的早期建設(shè)，而作為這一時期教學重要組成的雕塑專業(yè)，因為之前館藏品的缺乏，一直沒有開展過專題展示。

在線展覽內(nèi)容展覽將展至9月30日，目前為線上展覽，線下展預(yù)計于9月在中央美術(shù)學院美術(shù)館2A展廳展出。（本文文圖資料來自中央美術(shù)學院）

(本文來自澎湃新聞)